Damas da noite, uma farsa de Elmano Loup Solitaire

Elmano Sancho evoca a conflituosa reviravolta de expectativas em torno do seu  nascimento para levantar o véu de Damas da noite: os pais esperavam uma menina,  de nome já destinado, Cléopâtre, mas nasceu um menino. O encenador pretende  assim dar vida a esse outro desejado de si mesmo, como se este fosse uma espécie  de duplo e existisse numa realidade paralela que Damas da noite encena. 

Para erguer essa figura ficcionada chamada Cléopâtre, Elmano Sancho imergiu no  mundo fascinante e provocador do transformismo. Os artistas transformistas “vestem a  pele de um outro, tentam ser um outro”. São “flores que abrem de noite”, intérpretes de  uma transformação “pautada pela transgressão, o desconforto, a ambiguidade, a  brutalidade dos corpos e a violência das emoções”.

Através dessa interpretação paradoxal da diferença, Damas da noite explora a  presença ou ausência de fronteiras entre realidade e ficção, ator e personagem,  homem e mulher, teatro e performance, tragédia e comédia, original e cópia, interior e  exterior, dia e noite. Nesse jogo de relações, aposta-se a identidade como matéria  fluida, “rimbaudiana”, revelando o outro que somos, o estrangeiro que albergamos.